青少年书法学习“三阶段”

起步阶段：谨防偏锋、收笔太快

起步阶段，学生对起笔、行笔和收笔很难把握，手不听使唤，往往点画表现得不够完整病笔重重。例如，横画出现“肉骨头”，起笔、收笔圆溜溜，中间行笔如棍棒。我针对病笔加以剖析，从形状和用笔上逐一讲解。横的外形：起笔方、中间细、收笔饱满。用笔方法：竖下笔、推（调整笔锋）、行笔、右下角收笔。行笔过程中，由粗至细和由细至粗是提、按动作完成的，这样就不会出现“肉骨头”。又如：提和撇的收笔最易出现“散尾”。毛病之一是“偏锋”。首先要把偏锋解释清楚，偏锋就是笔尖沿着边线走，没有在笔画中间运行。出现偏锋是起笔后，少做了一个“推”的动作，没有调整笔锋所致。毛病之二是收笔太快。注意上述两点“散尾”就可迎刃而解。经过举一反三的列举、示范，提高了学生的领悟能力。书法教学中，我对用笔强调四慢：起笔慢、收笔慢、小笔划慢和转折慢，要求学生养成笔笔到位的良好习惯。

结构阶段：注意平衡比例、调整重心

结构阶段，是将字的偏旁（或部件）进行组合的阶段。中国文字结构繁多，有上下结构、左右结构、半包围结构等等；字有参插关系、避让关系、重叠关系等。讲究的都是平衡。而学生容易犯的毛病正是结构散乱、比例失调和重心偏离，又不知如何应对，找不出窍门。我上课时，列举了一些字，来解释学生书法结构上的毛病，例如：上下结构的“登”字，易写成撇短、捺长、头部歪和头部太小不遮身，问题出在结构不够紧凑。调整方法：撇、捺延长，撇低捺高，构成等腰三角形，字头盖住“豆”的三分之二身体，结构问题就解决了。又如：左右结构的“鸣”字，易把左面的“口”写得太低，使整个字重心左偏。我对字进行比例分析，把“鸣”字横切三块（左、中、右），再上、下平分，使学生一目了然，弄清“口”在左上方三分之一位置比较合理，“鸟”占三分之二位置，鸟的内部四点延伸至“口”的下方，使“口”有被托住的感觉，字的整体就协调平衡了。再如：“吟”和“效”，前者是参插关系，“今”的撇插到“口”的底部，后者是避让关系，“交”的一捺变点，让出“文”撇的位置。这种例字在中国文字结构中举不胜举。经过类似的剖析、讲解，学生从中学到分析法在字的结构中的运用，字的结构就会更加平稳了。

创作阶段：掌握结构、线条、墨色变化

创作阶段，最令学生头痛的是章法。碰到重复字、重复偏旁（或部件）就会不知所措。我从两个方面引导和启发，其一，字形结构变异（文字进行多次改革、规范，使许多异体字在现实教育中不能使用，但在书法教学中还是可以运用的，这些异体字必须有出处，有规律）。在一幅作品中，出现两个重复字，首先考虑的是如何改变它原来的间架结构，使作品中避免重复结构的字。例如：“略”和“胸”在作品中出现重复，把它们原来的左右结构改变成上下结构，把“田”搬到“各”的头上，让“匈”骑在“月”的身上，使字形由方变长，避免了重复结构的出现。其二，笔划粗细长短和墨色枯湿浓淡变化。如果作品中出现两个以上的重复字，可以从笔划粗细长短、墨色枯湿浓淡上考虑，这样的变化能带给观赏者一种节奏感、跳跃感，能使作品中的线条丰富多彩，整体气息贯通。例如王羲之的兰亭序作品，通篇出现二十多个“之”字，形态各异，从结构、笔划、线条和墨色都无重复的感觉，被后人称为“天下第一行书”。我通过不同的例子启发和引导，使学生明白变化在作品中的重要性，并有意识地让学生尝试，蘸一次墨写一个字和蘸一次墨写几个字，观察墨色在字、笔划和线条中的变化情况。作品离不开结构变化、线条粗细长短变化和墨色枯湿浓淡变化，气韵生动是章法的主旋律。

以上是我十余年书法教学中的一些体会。在书法教学中，多一些沉稳、少一些浮燥，多一些责任、少一些功利，不断探索研究，努力提高青少年书法教育的教学水平才是作为教师的本愿。