浅议元代文人画产生的原因及其艺术特色

  • 发布时间: 2012/5/9 9:42:08
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  文人画是相对于工匠(职业画家)画而言的,参与者都是文人士大夫阶层中的人。事实上,文人画是宋代以后封建社会里,文人士大夫作为自我表现的一种艺术,他们以业余时间从事绘画创作活动,原因是这些士大夫大都没有功名,一介布衣,或者是有功名而没有做官的在野之人,他们处境困难,遁迹深山,没笔没纸,没颜色,最后便利用丝麻植物制造出绢和皮纸,颜色。这样就促使水墨画迅速地发展起来,所以水墨画法的形成与当时的社会情况是分不开的。由于使用的工具比较简单,也不用心去仔细描摹对象的各种细节,因而发现了绘画中单纯而抽象的美,逐渐形成了一种全新的画风。

  文人们从事绘画创作,在汉魏六朝时代已经有了,但作为文人画思潮的出现,却是北宋中、后期的事。倡导文人画最有力的人物是苏轼、与之相唱和者有文同,继起者有米 、米有仁父子,同时有李公麟、王诜等人。到了元代,社会的黑暗使得一些稍有民族气节的士大夫,都不愿为统治者服务。少数人虽然被诏仕,如赵孟兆 页 等人,也只是屈居闲职,不被重用,因而时有牢骚,只得寄情于书画,所以赵夫人管道 曾写诗对丈夫赵孟兆 页 道:“人生贵极是王侯,浮名浮利不自由,争得似,一片舟,弄风吟月归去休。”多数知识分子不愿为元朝服务,但又不敢公开反抗,于是便逃避现实,遁迹深山,以水墨书写胸臆,这样就形成了一种“文人画”。

  文人画从笔法上的表现来讲,一般是逸笔草草,不求形似,遗貌取神。所以古人讲:“意足不求颜色似,一字不出也是佳。”不过,这种说法有些绝对化了,文人画并不是不注意形似的。元代初期的画坛,一些画家仍沿袭宋代画法,还在某种程度上保留着南宋的艺术水平,如赵孟兆 页 、钱选、高克恭、刘贯道等人的作品,但已开始呈现出一些重大的变化,赵孟兆 页 就是首倡复古并追求笔墨的书法趣味的。

  文人画家们因各种原因走入山林隐居,长期生活在自然山水之中,对自然山水有细致静心的观察体验,作品除了表达他们的思想情趣之外,同时创造了各不相同的笔法特色。