登五岳，览众山——王铎草书艺术简评

　　在中国的书法史上，能留下“好书数行”者真是屈指可数。这些大师在各个时代登上书法艺术的制高点，开宗立派，创造了不朽的书法艺术奇迹，推动着中国书法事业的不断向前发展。王铎便是杰出者之一。

一

　　历史犹如舞台，历史中的人物角色各不相同，正面角色受人推崇歌颂，反面角色遭人唾弃鄙视。作为个体的人，由于历史的局限性和主客观方面的因素，他们往往又无法按照自己的意愿选择自己的角色。一个人的内因虽说起决定性作用，但在外因的制约下，有的人的选择走向了另一面。对于王铎来讲，选择“贰臣”这一反面角色未必是他内心所愿。

　　王铎（15921652年），河南孟津人，31岁中进士，入翰林院为庶吉士，以明朝礼部尚书之职于顺治二年（1645）五月降清后，在次年正月被授以礼部尚书管宏文院学士，充《明史》副总裁，顺治六年晋太子太保，顺治九年三月病逝河南孟津乡里，谥文安。乾隆年间修《<四库全书><清史·列传>》时，王铎被定性为“贰臣”，入《清史·列传》（乙编）。在中国封建伦理道德的禁锢下，一臣若是投身二主，一妇若是嫁二夫，便是“大节有亏，实不齿于人类”。一个“贰臣”已将王铎的政治贞节钉在了耻辱的柱子上，使其永世不得翻身。站在不应以人废书的立场上讲，评价王铎的书法及他对清代以后书法的影响，我们应该以艺术的、科学的、客观的评价方法来认识王铎，给王铎的艺术一个公正、真实的评定。王铎作为我国书法史上的杰出贡献者，是可以大书特书的。

　　王铎出生之时，正是明清易代更迭之时。此时的明王朝在政治、经济、军事等方面已出现衰败的趋势。统治集团的腐朽没落和地主阶级对农民的残酷压榨剥削，以及繁重的田赋与盐税使民众不堪重压，群而暴动。此时阶级的矛盾冲突日益激烈。在统治集团内部，东林党与阉党拼夺执政权的斗争，地主阶级与农民的冲突日剧，社会越发动荡不安。各地农民揭竿而起，当李自成的农民起义军打进紫禁城的时候，绝望的崇祯皇帝提剑杀死了自己的皇子后，在煤山以自缢方式了断了他的一生。大明王朝也随着他的自缢而灭亡了。以马士英、刘孔昭为首的大地主贵族、官僚及地方军阀拥立福王朱由崧，于1644年继位南京，年号弘光。次年三月，形势大变，明将许定国投降清军，淮河防线不守，清军四面急攻。扬州失陷以后，清军很快迫近南京，福王携妻妾出走芜湖，南明政权也随之瓦解，王铎、钱谦益等文武官员出城降清。

　　在儒家的“忠君”思想影响下，明亡后，大批的文人志士为效忠明朝，对满清统治者采取不合作的方式来表明自己对明朝的忠贞，他们或啸傲隐逸山林，或发誓不再仕进，或杀身殉国。与王铎同年进士被世人誉为书坛“三株树”中的倪元璐于1644年自杀殉国，黄道周被俘不屈，于1646年3月5日在金陵（南京）曹街被杀。此二人都为之壮烈殉明，而王铎在无奈的情况下却走上了降清之路，这成为王铎在政治上和思想上的一块沉重的巨石，压得他喘不过气来，直到他生命的终结之时，他都是在极度的矛盾冲突中度过的。

　　如果王铎也像倪、黄二人壮烈殉明，其“三株树”更会被后世敬仰。但历史无情，人品即书品的观念使得多少大师为之失颜。王铎虽是明末清初开宗立派的书法大家，他头上所戴的“贰臣”之帽却终未能摘下，留给后人许多的思考和些
许的遗憾。

二

　　王铎学书十分勤奋，13岁开始临王羲之《圣教序》，几可乱真，后又学颜、柳、米，而后创自家面目。其书学思想推崇古典风神，特别强调“宗晋”，认为“书未宗晋，终入野道”。他一生坚持“一日临书，一日应索请”的学习方法，始终让自己的书法创作与经典书法的临习保持互动之势，从而更多地吸取古典的养分。纵观王铎书法线变的轨迹，可以从三个方面来表述。

　　一是追求古典书法精神，不断推陈出新。博大精深的中国书法艺术，是历代先贤智慧创造的结晶，是书家思想物化的反映。其精神性的延续，从汉字书写到进入艺术层面的创作，并经过一代一代的书家的承传而发扬光大，成为中国文化资源的重要组成部分。这种精神资源经过后人的不断汲取更新，积淀更加雄厚，熔铸成具有东方特性的书法精神。与古典的书法一脉相承，王铎在取法上，尊羲献，溯篆隶，取唐宋，各代书法精华无不纳入其师法之中。如《赠子房公草书卷》为他50岁的草书作品，是他五十自化向一个新的高度冲刺的良好开端。

　　二是对中国书法的技法完善和风格创新的贡献。书法的技法是在书写过程中不断积累而成，并逐步完善，又不断地被后人所开拓发展的。从字的字法、用笔、结体再到章法、墨法上来讲，可说是千变万化，但技法的发展是有其规律可循的。王铎的书法技法，明显地可以看出是以二王、颜、柳、苏、黄、米诸家技法冶炼而成，并又拓展和丰富了书法的技法，其个性化风格渗入前人的多种风格，而自成为我，风格特征十分突出。他运用米芾八面出锋创写意线条，如《杜陵秋兴诗卷》用墨含“五彩”，气韵生动。运用宿墨、涨墨及浓淡干湿之法创其王氏风神。

　　三是王铎总结历代书家风格特征之后，创雄强力感的书风。在雄强书法流派的不断完善和书风多样化方面，王铎书做出了巨大的贡献。王铎书法以力取胜。二王帖学从晋直至唐、宋、元、明这条主线没有中断，各代书家都在学习吸收中标新立异，王铎也不例外，其学二王犹重在笔法、骨力的强化锤炼，注重从二王飘逸中提炼并放大二王书法内的雄强力度，他在吸取中扬弃，以确立自家风貌为突破口，在似与不似之间创造出一种雄强的书风。再到后来学米、颜、柳等书家，无不证明了他在古法风格中求新求变的轨迹。《草书杜陵诗卷、杜甫凤林戈未息诗卷》、《秋兴八首册》都为这一时期创作的力作。

　　王铎集百家之长，从“尚韵”、“尚法”的宏大目标“尚态”、“尚力”的实现，纵观王铎书法艺术的演变轨迹，我们可以从中领略到他是一位中国书法精神的继承者与革新勇士，是中国书法技法集大成式的开拓者，是中国书法个性化风格的追求和自我完善者，是“尚态”、“尚力”书法流派的践行者。如《行草书五律诗五首》、《赠张抱一草书诗卷》可谓将壮美之力表现到极致。在中国书法发展的这条主线上，王铎既崇尚对传统吸收，又善标新立异达到裂变创我之意。为书近五十年的探索，终自成家法，成为“有明书法推第一”（吴昌硕诗句）、“于明季书坛可谓中兴之主”（沙孟海《近三百年的书学》）。

　　王铎是一位十分全面的书家，他寄情于诗、书、画。他一生写诗二万余首，因“清初赴燕都焚于天津舟次，行世仅十分之二”，现存4954首。他诗宗杜子美，追溯汉魏之风，表现出浪漫主义和现实主义相结合的情调。画宗宋元，得益于宋元的绘画精神。他笔下的山水画显示出丰蔚、苍秀、清新之雅趣，不愧为山水画的高手。他以草书写兰，信手写出，洒脱拙润，生机勃发，表现出以情抒志的人文精神。

三

　　纵观中国书法史，大草从张芝→王献之→张旭→怀素→黄庭坚之后便是王铎，这条主线，是承上启下的发展轨迹，后来的王铎以超越古人的胆量和惊人的魄力，构筑了明清时代草书的高峰。他与古人不同的特点是：

　　一是强烈的节奏感使草书作品产生出运动力和冲击力。书法的点画线质表现其弹性产生运动力，运动的缓急产生冲击力，在这一点上王铎成功地将力运用到书法点画的变化上，使笔在绢、绫、纸上的运动过程中产生顿挫、仰侧、奇崛、突变，使个性的张扬发挥到极致。尤其是一笔书，王铎采用远大于张芝、王献之、张旭、怀素、黄庭坚等人作品的尺幅，给毛笔以更宽阔的书写空间，如《草书临张芝帖轴》（158cm×47.5cm）前两行均为一笔一行书就，几乎无一断笔，第三行若不是内容写完，恐怕又是一笔书完一行，整幅气势如飞瀑直下，冲击涧鸣，又如轻风杨柳，婀娜多姿。《草书临王献之帖轴》（192cm×46cm）、《草书临王献之节过岁终、愿余帖轴》（328cm×51cm）都可称为巨幅大作，充满着激情的用笔，如同少林武僧，有屈铁之力，挥棒生风。我们用黄山谷的草书同王铎草书作比较，山谷草书取劲健、险绝，表现出骨力洞达之势，但结体不够雄迈；王铎则取其精神，丰富笔法，在一任挥洒之时使用笔千变万化，同时加强了结体的雄厚，如龙蛇行空，来势不可遏也。