水墨画松要略——松枝画法

松的主干节节向上,松枝就从节处向四面八方展开,有粗有细、有扬有抑,追逐阳光,避开风剡,所以,在画侧枝时,各种走向转折可任君摆布,可上可下、可疏可密、可直可曲、可松可紧,从而造成韵趣而展示出松的生命力。画侧枝也必须遵循“根粗梢细”的原则,符合自然法则和视觉舒服这一原理。由于枝分前后方位,画枝时,从出枝部位即与干连接处始,就要找好位置,分出方位,该让、该避、该前、该后,形成立体,见到层次。这样,为尔后画松针时留出空间。

长在高山和崖壁上的松,其根可达几十米长,可谓活得不易。由于生长在悬岩上,环境差,又铸就了“咬定青山不放松”的坚强品格,而这才是最值得歌颂的松之精神及其内在美。换言之,若能画出深层次的感觉使人浮想联翩,才是难能可贵的。一般来讲,挂壁松,枝多向一侧且有悬吊之感,在转折中取得平衡。画枝时,行笔要慢,要有顿挫,以见岁月雕痕。据说,一米高的悬崖松,树龄至少百年。自然,画侧枝要有立体思维并熟知松的形态,符合普遍规律。

松有许多种,在日常生活中常常见到白皮松。它的特点,不光皮是白的(呈迷彩状),而且高大丰满,向上伸展,夺目生辉。故画白皮松时,应充分展示白皮松这种顶天立地的魅力。白皮松发枝上扬,画时注意用笔要有弹性。中锋、侧锋甚至逆锋一起用,寻变化,求丰富。当然,白皮松的老枝也因引力而下垂,但不失其生命力,叹为观止矣!