不是所有的字都叫书法,实用书法和艺术书法的区别

  • 发布时间: 2018-1-10 10:10:27
分享到:

1、实用书法和艺术书法


实用书法

自然主义的美,端正、舒展、流畅,适度的对比,有限度的变化,如俊男美女,象征健康的生命力;好不好看,是评价的重要标准。越接近原型(印刷体),越容易获得认同,所谓的个性,是在基本符合原型的前提下略作变异。


郭世平书法每日一学之楷书中堂-禅机


艺术书法 

抽象化的美,带有哲学的思考,古人以阴阳观来统领(阴阳,即二元对立,用马克思主义来说,是辨证统一,用毛泽东思想来说,即矛盾论),不一定要端正和流畅,不一定俊美,也可以是生涩、挣扎和苦难,愈显出生命力的顽强和坚韧,或充满智慧的思考给人以启迪。


郭世平书法每日一学之行草中堂-所有之伟大源于一个勇敢之开始


艺术书法,其形象或洒脱不羁,或深沉博大,或在逆境中生存,或超然物外,或神斧神功不可端睨,或暴雨残荷般冷寂,或奔腾往复般炽热,或浩浩然如山海之宏阔,极其所能地进行对比和变化,至于好不好看,于书家而言根本不重要,乞丐、书生、女子、老人,都有可能是高手。观众如果总按照印刷体的原型作为标准来欣赏,无异于椽木求鱼,对牛谈琴,鸡同鸭讲,所以古人说:“苟非其人,勿与论道”。信焉!


2、实用书法的发展史 

文人士大夫书法出现以前,并无实用书法和艺术书法之分。 早期的书法审美(大篆到小篆的演变史):由不规整到规整,由不端正到端正,反映了人们对美的发现过程,并体现出对装饰性审美的追求。



郭世平书法每日一学之行草中堂-泊寂清神气

工艺美术审美的要求

装饰性的审美要素:对称、平衡、等匀、稳定,

而艺术审美,追求对比和变化,强调收放对比(不对称)、高矮参差(不平衡)、大疏大密(不等匀)、险绝(不稳正)。反映出人类审美不满足于装饰审美的简单化、程式化的认识过程。见山是山,见水是水,认识论的三阶段。

实用主义的书法

历史上除小篆外,典型的有:写经体(魏晋、唐人写经)

智永书法(相对于二王书法)

馆阁体书法:科举盛行后,明清为盛

写经体、馆阁体等实用主义书法的特点

外形上:整齐、快速、流畅、

功能上:易于辨识和阅读

技法上:简便,规律性强,简单重复,易于掌握,易于加强书写速度,易于批量生产(类似于流水线上的工艺品)

实用书法和艺术书法的特点对比

左为实用书法,右为艺术书法:

快速——经得玩味,

简便——讲究,复杂

流畅——生涩奇拙,

规律性强——了无痕迹,善藏,隐晦

易于掌握和操作——难以掌握,变数大

唐楷不等同于馆阁体,唐人名家,卓然于世者,艺术性无可质疑,其外貌端雅,内藏对比和变化,绝不能以等闲视之,后世之学书者,多半止于其皮相,流俗于馆阁一脉。

同样是小楷,敦煌写经,近代刚面世时,尽管以面貌生辟吸晴一时,但与二王小楷相比,技术内涵有天壤之别。




人物画基础学习 国画基础班 山水画高级研修班 传统山水研修班 人物高研班
张旭书法学习 行书结构班学习 楷书结构班学习 书法创作精英班 怀素学习
王铎学习 国画职业教育 书法大专 王羲之学习 书法高研
隶书学习 书法职业教育 魏碑学习 行书单科 楷书单科